恒例の竹紙干支はりこが出来上がってきています！

2026年の干支は「午（うま）」。
いつも向坂典子さんが手作りしてくれています。

価格は25年ぶりに少しだけ値上がりとなりまして、1800円です。
西新テラでお渡しすることも火ですし、ご遠方の方にはご送付もいたします。（送料250円〜）

ご希望の方あれば、どうぞテラまでお電話でもメールでもファクスでもお知らせください。
跳ね駒のように良き年、飛躍の年となりますように！

12月14日（日）、光清寺さんで開催した「ブンナよ、木からおりてこい」の若州人形座公演が無事終了しました。
大人100人、幼児、小中学生38人、０歳児から後期高齢者まで合わせると、なんと合計138人もの人がお寺の本堂に一緒に集い、みんな一緒に「ブンナ」を見ることができました！

子供たちは舞台前の最前列の畳席でした。
舞台はかぶりつきの目の前、同じ高さの1メートル先で、ブンナの竹人形や語り部たちの迫力の演技や朗読を見聞きします。
大人はその後ろの座布団席と椅子席です。

演技中には、子供たちがふらふら立ち上がったり、飽きておしゃべりしたり、出入りするかもしれないなあ。まさか舞台に入ってしまったり、演技中に仕掛けを触ったりはしないかなあ。大人はそうした子供たちをうるさいと思ったりはしないかなあ。
そんな心配もあったのですが、蓋を開けてみれば、
ほとんどの子供たちが、1時間の公演中、席を立つこともなく、おしゃべりもなく、ほぼ集中して、釘付け状態で芝居を見ていました。

人形座メンバーの迫力の演技や声に圧倒されて、動くことなどできなかったのかもしれません。
構成も、竹人形あり、影絵あり、芝居あり、の変化に富んだ朗読劇で、内容も動物たちが次々登場しては、なかなかリアルな目に遭う物語ですから、飽きる暇はなかったのかもしれません。
いや、それどころか、蛙のブンナが木に登るシーンでは、ブンナが木のてっぺんまで登り終えたところで、自然に観客から拍手が湧きました。そして、それに応えて、演技者もさらに盛り上がり、という感じで、
やっぱり芝居は、演技者と観客が共に盛り上げていくものだなあ、と思える豊かな舞台となりました。

幼いお子さんには、物語の奥深いところまでは難しいところもあったかもしれませんが、みんなと一緒に見た生の芝居のリアルな衝撃は、きっとそれぞれの子どもたちの心のどこかに残っていくことでしょう。その時々の理解で捉えてくれたら良いし、いつかどこかでそんな思い出が結び付けられていくときもあるかもしれません。

今回は、長年素晴らしいと思いながら見てきた若州人形座の世界を大人も子供も一緒になって楽しみたい、そして次の世代につなげていきたい、ということが大きな目標でしたので、それがなんとか実現できて幸せな気持ちです。

今回の開催にあたっては、早い段階からご相談に乗っていただいてきた会場の光清寺さんをはじめとして、実行委員会の有志の皆さんのご協力なしには、実現できなかったと思います。
そうして、みなさんと共に何かを作り上げていく作業は、楽しく、心強いものでした。

人形座の皆さん、お越しいただいた皆さん、関わってくださった皆さん、本当にありがとうございました。

これは最後の最後に形座メンバー（最前列の5人）と手伝ってくれた残っていた人たちで撮った写真。本当は実行委員もっといるんですけれど、潔く、全く写真撮らなかったんです。公演は心にだけ残るたった一度の舞台。

「ブンナよ、木からおりてこい」若州人形座公演
おかげさまで明日の公演は満席となりました。
明日当日の新規受付は行なっておりませんので、どうぞご了承ください。
すでにご予約のお客様は、明日、光清寺さんにてお会いできますこと、楽しみにしております！
では、いよいよ明日！

師走も半ば近くとなり、今年も押し迫ってきました。
明日12月14日は、若州人形座による「ブンナよ、木からおりてこい」の公演が行われます。

今回の公演は、テラ小林が呼びかけ人となり、実行委員会形式で開催しています。
私は作家の故水上勉先生に学び、３０年近く前から手漉き竹紙の制作と販売を行ってきました。今回公演を行なっていただく若州人形座は、竹紙と同じく、水上勉先生が創設したプロの役者たちによる竹人形劇団です。来年設立４０周年を迎えます。

若州人形座は、本拠地である若州一滴文庫をはじめ、全国各地で公演を行ってきました。テラでも、2001年より「越前竹人形」「はなれ瞽女おりん」「曾根崎心中」「五番町夕霧楼」など、上演していただく機会がありました。
人形遣いが操ることで命が吹き込まれたように生き生き動き出す竹人形の世界は、すばらしく魅力的で、また語り手と人形遣いが一体となって作り出す竹人形文楽は、ぜひとも次世代まで伝えていってもらいたい文化だと、かねがね思ってきました。

これまで、若い人や子どもたちに見せられる演目がないのがずっと気がかりでしたが、今回、新たに出来上がったのが『ブンナよ、木からおりてこい』です。原作は、水上先生が子ども向けに書かれた児童文学で、蛙のブンナを通して、わかりやすい言葉で、生きることの意味や命のつながりが語られています。

今回は、大人も子供も若い人も、一緒に気軽に見られる会場での公演ができたらいいなあ！と思い、大きなホールではなく、地元のお寺での公演を企画しました。
会場は、ご近所で長年家族ぐるみで親しくお付き合いさせていただいている禅宗のお寺、光清寺さんです。企画運営は、光清寺さんを始め、地域の親しい友人たちに協力してもらい、ボランティアによる実行委員会形式で開催することにしました。

この「ブンナよ、木からおりてこい」は、竹人形あり、影絵あり、朗読あり、芝居ありの総合的に楽しめる劇です。大人も子供も一緒になって、身近に、でも本物の生の劇を楽しんでもらえるはず、と思います。

明日の公演に向けて、最終準備が進んでいます。おかげさまでほぼ定員となりました。
演じ手もお客様も主催者も、大人も子どもも若者も、一緒になって皆で楽しめる舞台になったらいいなあ、と心より願っています。
さて！
 

清滝の紅葉は今週が見頃のようです。山の紅葉が日に照り映えて、美しいです。

小林斐子展も進行中。
ギャラリー会場も紅葉しているように色とりどりです。
植物からこんなにさまざまな色が出るって不思議です。

昨日は原始機の体験ワークショップでした。
草木染めの糸を腰に通したベルトで張って手織りしていく一番原始的な手織りのやり方です。

みなさん会場オープン間もなくから開始し、昼食を挟んで夕方まで。
集中してがんばりました。
それぞれに異なる、自分だけのミニストールが出来上がりました。

みんな違ってみんないい！

小林斐子さんの展覧会は23日日曜日までです。

11月18日（火）〜11月23日（日）
小林斐子草木染織展　2025初冬彩点

清滝が紅葉で彩られる頃、小林斐子さんの草木染めの染織展が行われます。
自然から色を取り出し、糸を染め、手で織り、さらに着心地良い服に仕立てて展示されます。
織りのコートやチュニックなどのほか、染めのTシャツやパンツ、ストール、帽子など、並びます。

織りと染めの体験ワークショップもあります。
11月20日（木）原始機でミニストールを作ろう　4人まで
11月22日（土）つつじでストールを草木染めしよう　10人まで

いずれも11時〜開始、参加費3000円（昼食付き）
先着にて要予約　テラまでお申し込みください。

今年の清滝の紅葉はどうでしょうか？
長かった夏から、急に寒くなってきましたから、意外に期待できるかもしれませんね。

1月11日（火）ギャラリーテラ「ことばの会」
〜一冊の本からことばについて考える〜

小さなギャラリーには贅沢すぎる３人の講演者（苅谷夏子、金水敏、仲野徹）の先生方をお招きして、お話会を開きます。講演者も来場者も一冊の本を読んできて、その本を基軸として、いろいろな話が展開していく予定です。

その1冊が決定しました。『サイレントシンガー』（小川洋子著）です。「
博士の愛した数式」の作者でもある著者の最新作。ことばの会ですが、なぜか本のキーワードは「沈黙」です。

会場人数が限られますので、ご参加は、事前予約をお願いします。ご予約受付中。

第1部終了後、夕方からは、懇親会も予定しています。
（こちらは参加費別途1500円）

「すっぴん！マルシェ」1日目。
それぞれの「好きな世界」を楽しんで創る出展者たちの作品や表現は、伸び伸びしていて、とても気持ちが良かったです。

アジアの布だったり、アフリカの布だったり、ステンドグラスやデコパージュ、手紡ぎ手編みのレースやニットだったり。

渡辺あふるくんは、会場内での似顔絵描きが大忙し。順番待ちが続いて、息つく暇もありませんでしたが、前に座った人の顔をチラッと見るか見ないかで、すぐに描き始め、一気に色までつけて描き上げてしまいます。一瞬にして人の印象を画像で捉えられてしまうのでしょうか。

午後にはしもじちひろさんのキールタンライブもありました。
アコーディオンの原型のようなハルモニウムという楽器を奏でながら、
インドの祈りの歌を歌うちひろさん。

びっくりしたのは、インド料理屋「スパイスメディかキッチン　ブッダガヤガヤ」店主バブさんが、初対面のはずのちひろさんの歌に合わせて声高らかに歌い出したこと。えっ？なんで？と思いましたが、なんとバブさんは、毎朝、この祈りの歌を歌い、1日が始まるのだそうです。
「インド人だったら誰でも知っている歌だよ」というバブさん。

それからは、ちひろさんのリードとバブさんの歌とおりん、弦楽器や太鼓も加わり、みんなで聴くのも初めてなインドの祈りの歌を、手拍子で歌ってしまった私たちです。
庶民にとっての祈り、御詠歌、本当はそんな感覚のものだったのかなあって思う、楽しいひとときでした。

村田ひろこさんのボイスヒーリングや平島千晶さんおアロマヒーリングで香りや声にも癒されながら、気持ちを穏やかになり、あれよあれよという間に時間は経ちました。

「すっぴん！マルシェ」2日目。
朝方まで降っていた雨も上がり、しっとりと秋の気配漂う中、盛り上がりを見せた清滝テラのマルシェ。

知らない人同士がここで会って、実は繋がりあったことがわかったり、たまたま隣り合わせて話すうちに、すっかり仲良くなってしまったり。そんなことがよくあるんです、ここでは。そんな会場のみなさんの様子を写真に収めたかったのに、今日は、にぎやかわちゃわちゃしているうちに、撮影ケロッと忘れちゃいました。

今日の午後のライブはdaitou姉妹。
私はこの間から『サイレントシンガー』（小川洋子著）という本を読んでいたのだけれど、ふたりのライブを聴いていて、突然、「あ、ひろちゃんはサイレントシンガーだ！」と思ってしまいました。

ひろちゃんの声、Emiさんのクリスタルボウル、決まった音階やメロディーはないのに、音は共鳴しあい、人の心にシンクロして、静かに引き込まれたり、心整えられたりする気がします。
今日の私には、ふたりの「サイレントシンガー」が心響いたなあ。

といいつつ、最後は、Emiさんのキーボードとひろちゃんの歌に、太鼓も入って、手拍子も入って、バブさんひろちゃんの踊りも入って、大盛り上がり。ハグの嵐の中で終了に！

賑やかに今年の「すっぴん！マルシェ」も終了しました。
出展者もお客様もみんなで「好き」を楽しむすっぴん！マルシェ。
みんなすっぴんピカピカになれたかな？！そうだといいな！

10月18日（土）19日（日）　すっぴん！マルシェ　in 清滝テラ
いよいよ近づいてきました。

「大好きなことをして、素のままで心ピカピカにいられるマルシェを目指そう」と始めたすっぴんマルシェも３回目となりました。食、クラフト、絵、ヒーリング、音楽など、出展者が集います。

【食】 会場でもOK、テイクアウトもあり
＊第１回にインド料理を出してくれたバブさんは、あれから「スパイスメディカキッチン・ブダガヤガヤ」を一乗寺にオープン。実店舗もありますが、この日は清滝にきてくれます。いながらにして本場のインドを味わえますよ。 

＊「てすこの焼菓子」では、紅茶と焼き菓子でイギリスの午後のお茶の時間をゆったりと。

【クラフト、アート】
★アジア大好き、ラオスの布で雑貨やバッグを作る南澤ようこさん、

アフリカ布に魅せられて袋物から傘まで手作りする和田かよこさん、

ともに初回からの出店で、今回も元気に作品作っています。

＊今回初出展の渡辺あふるくんは、会場にてその場で希望者の似顔絵描いてくれます。
18日時間限定にて。

【あふるくんより】
あふるは本名です。
洛西にある障害者支援事業所「暮らしランプ」に通って、絵を描いたりしています。仮面ライダーやワンピースが好きです。9月には東京のスカイツリー近くで作品展示しました。11月は鈴木診療所の子ども食堂で個展開催予定。

＊ニットとタティングレースの仁谷文代さんは、細くて細やかな手仕事がお得意。ニットの服や小物のほか、会場でタティングレースのクローバーづくりワークショップもされる予定。

※こちらも初登場の「祐の風」チーム。不登校の子どもたちの居場所づくりを母体とするチームメンバーがステンドグラスやデコパージュで出展。

えりーちぇ作品

浜田智子作

あ、忘れてはなりません。テラも竹紙で出店しています！

【ヒーリング】
ヴォイスヒーリング（ラブシェアリングひろこ）、

アロマヒーリングとオイルマッサージ（平島千晶）、

クリスタルボウル、レイキヒーリング（ヒーラーEmi)、daitou19日には、daitou姉妹の音遊びライブもありますよ。

18日にはしもじちひろさんのヒーリングとキールタンライブも行われることになりました。

盛りだくさんな2日間です。どうぞ、すっぴんマルシェに遊びにきてくださいね！

村田啓子さん、ゆき奈さん、長瀬光恵さん、ベアントシェルホルンさんと共に開催した「能登に暮らす」展。10月5日に無事終了いたしました。

搬入と初日には、よろみ村龍昌寺の現住職である遼雲さんとゆき奈さんが来てくださり、若々しい二人に未来を感じました。
これからの暮らしの中心に「米作り」を考えていきたい」と、皆の前ではっきり伝えた遼雲さんの言葉に、地に足つけてこれから進んでいく心意気を感じました。

会期中、村田啓子さんと長瀬さん、べアントさんは会場に在廊してくださり、来てくださるお客様を囲んで、毎日が異なる新鮮な日々でした。

村田啓子さんからは、今まで常識と思っていた畑の作物作りが、近年の気候により変化してきていること、その難しさを伺いました。
大きな自然には逆らえない。自然に合わせてやり方を考えていくしかない、、のでしょうね。

ちなみに正面の作品のタイトルは「４６億年」。地球ができてからの年月だそうで、地層をイメージした作品だそうです。

長瀬光恵さんの写真は、地震で被害を受けた後に撮られたものでしたが、いわゆる報道的なものではなく、そこには、写真を切り取った作者のまなざし、表現の世界（時に美しさを）を感じました。そして、地震後の自然の変化。それは「失われたのではなく、変わっていくだけだ」と言ったベアントさんの言葉に、自然の大きなエネルギーと小さな人間を感じたのでした。

べアントさんのお料理には驚かされました。
伝統的な日本の和食や懐石、精進料理を学ばれたというべアントさんですが、その料理の世界は独創的なものでした。

最初は「日本人以上に日本人らしい心を持ったドイツ人」なんていう言葉を使おうかと思っていたけれど、10日間余りをご一緒して見て、その言葉は違うな、と思いました。

朝起きたら散歩に出て野花を摘んで花器に生ける、

その時々にある野菜を選び、素材を最大限に生かす料理法を考え、器を合わせて人をもてなす、理作る人も食べる人も楽しむ、

そうしたことは、日本人であるか何人であるかの問題ではなく、物事に真摯に向き合い、人も自然も同じように思いやり、生き物をみな平等に扱うこと、
そういうことに、国も男女も関係ないのだなあ、と思い当たった私です。

いつも、あれせな、これせな、早くせな、早よせな、と焦って物事を処理することばかりに追われている自分を反省し、もう少し丁寧に生きなくてはな、と思った私です。

この写真は、最後の日の夜に、べアントさんが用意してくれた食事。
啓子さん、光枝さん、べアントさん、私でいただきました。
素材のもつ味を生かし、食感を生かしつつ、やさしく味付けられた野菜たち、2枚目写真のパスタには、ナスやししとうとともに、山椒とシソの実が小気味よく効いていて、なるほど！こうきたか！の美味しさでした。

会期中の食事会で、お料理は目にしながらも「どんな味なんだろう？」と妄想膨らませていた料理を最後に味わえて、嬉しかったです。